Het effect van "lost and found edges" in een aquarel kan echt magisch zijn. Door met grenzen te spelen, maak je een aquarel interessant. Sommigen lijnen vervagen, andere zijn scherp en duidelijk aanwezig.
Lost edges
Dit zijn de zachte, vervaagde overgangen tussen kleuren en vormen. Ze ontstaan wanneer de randen van een object vervagen in de achtergrond of in een ander object. Waar de grens van een voorwerp vervaagt, vervaagt vaak ook de aandacht. Ze geven het een natuurlijke uitstraling en helpen om een gevoel van ruimte en afstand te creëren.
Found edges
Dit zijn de zichtbare lijnen. Daar waar de grens scherp en duidelijk is. Deze randen trekken de aandacht. Het object onderscheidt zich duidelijk van de omgeving. Het helpt je om de aandacht van de blik van de kijker te trekken naar bepaalde delen van een aquarel.
Boeiend samenspel
Met deze lost and found edges kan je tijdens het bedenken van een compositie, of sterker nog, tijdens het aquarelleren zelf, heerlijk spelen. Het samenspel van deze perfectie en imperfectie maakt dat een werk meer gaat leven en je kan hiermee de focus van de kijker te sturen. Het is een manier om contrast aan te brengen in een schilderij.
Hier zie je gele blaadjes van een zonnebloem met scherpe en vervaagde randen. Dit maakt het aquarel boeiend om naar te kijken. Je kan nat-in-nat werken of bestaande scherpe lijnen vervagen. Een andere manier is in lagen te werken. Ik laat je in een workshop graag zien hoe je dit doet.
Spanning ontstaat waar scherp en zacht elkaar ontmoeten
Reactie plaatsen
Reacties